Προσθέστε το Flix στις προτιμήσεις σας στο Google
To 67o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης διεξάγεται φέτος από τις 5 έως και τις 15 Νοεμβρίου 2026.
258 ταινίες θα προβληθούν στις αίθουσες Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας, στις αίθουσες του Λιμανιού, Φρίντα Λιάππα, Τώνια Μαρκετάκη, Τζον Κασσαβέτης και Σταύρος Τορνές, αλλά και στον κινηματογράφο Μακεδονικόν. 58 ταινίες θα προβληθούν και διαδικτυακά, μέσω της ψηφιακής πλατφόρμας του Φεστιβάλ online.filmfestival.gr.
Οι φετινές αφίσες της 67ης διοργάνωσης απεικονίζουν λεπτομέρειες από το έργο της εικαστικού Σοφία Ροζάκη με τίτλο «spatial affects», εμπνευσμένο από την κινηματογραφική αίθουσα αλλά και το μεγάλο φετινό αφιέρωμα του Φεστιβάλ στην έρημο. Διαβάστε εδώ περισσότερα για τις αφίσες του Φεστιβάλ.
Για πρώτη φορά φέτος, ανάμεσα στους χορηγούς του Φεστιβάλ, ξεχωρίζουμε το Φυσικό Αέριο που συνδέει την εμπειρία 169 χρόνων ιστορίας του με το Φεστιβάλ προκειμένου να αναδείξει τις ανθρώπινες ιστορίες και να στρέψει το βλέμμα όλων προς το φως και τη δημιουργία.
Το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιηθεί από τις 5 έως τις 15 Νοεμβρίου 2026, Αναζητήστε περισσότερες πληροφορίες στο επίσημο site του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, στη σελίδα του στο Facebook και το Instagram.
ΤΑ ΧΡΗΣΙΜΑ
- Ο κατάλογος όλων των ταινιών του Φεστιβάλ εδώ
- Ολες οι online προβολές εδώ
- Το πρόγραμμα προβολών ανά μέρα εδώ
- Ο κατάλογος Α-Ζ του Φεστιβάλ εδώ
- Προπώληση εισιτηρίων εδώ
Αγνωστη Γυναίκα
ΤΑΙΝΙΕΣ ΕΝΑΡΞΗΣ ΚΑΙ ΛΗΞΗΣ
Το 67ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης θα ανοίξει αυλαία στις 5 Νοεμβρίου με τον «Μινώταυρο» του Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ, που κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών και θα κλείσει στις 15 Νοεμβρίου με την «Αγνωστη Γυναίκα» της Μάι ελ-Τούκι, την ταινία που κέρδισε το Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας, παρουσία της ηθοποιού Ματίλντε Αρσέλ, βραβευμένη με το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στη Μόστρα.
ΤΟ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΝΙΚΟ ΓΡΑΜΜΑΤΙΚΟ
Είμαστε έτοιμοι για binge watching όλης της φιλμογραφίας του Νίκου Γραμματικού, μαζί με τον ίδιο παρόντα. Και αναμένουμε να δούμε με όρους καθολικής προσβασιμότητας τα «Νυχτολούλουδα», καθώς και τους θρυλικούς «Απόντες». Και θέλουμε ήδη υπογραφή από τον Θεοδόση Μίχο που θα παρουσιάσει με αφορμή το αφιέρωμα το βιβλίο «Απόντες, Μια Προφορική Ιστορία» βασισμένο σε ιστορίες συντελεστών της ταινίας, το οποίο θα κυκλοφορήσει από τις εκδόσεις Αντίποδες.
Διαβάστε εδώ περισσότερα για το αφιέρωμα στον Νίκο Γραμματικό.
ΒΟΛΤΑ x5 ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ ΤΟΥ ΟΛΙΒΕΡ ΛΑΣΕ
Επίσημος καλεσμένος φέτος ο Ολιβερ Λάσε, μετά το θρίαμβο του «Sirat» πέρσι, με ένα πενταπλό αφιέρωμα στην έρημο - του σινεμά και τη ζωής.
Welcome to the Desert #1 | Ο Λάσε υπογράφει ως guest curator μια επιλογή 17 ταινιών για την έρημο: από τον Λόρενς τηςΑραβίας και το Στάλκερ, μέχρι τους Λεγεωνάριους (Beau Travail) και το δικό του Sirãt.
Welcome to the Desert #2 | Στην είσοδο του λιμανιού, το Φυλάκιο μεταμορφώνεται σε περιβάλλον ερήμου για να φιλοξενήσει την πολυμεσική έκθεση - εμπειρία με τίτλο Δεν θα μας βρουν; (Will they find us not?). Αμμος στο δάπεδο, ένα slide show, δύο ταινίες VR και μια ερωτική ιστορία στην έρημο με μουσική και ποίηση.
Welcome to the Desert #3 | Το Φεστιβάλ φέρνει στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών ένα οπτικοακουστικό installation του Όλιβερ Λάσε, σε παραγωγή του Μουσείου Reina Sofia που έκανε πάταγο στη Μαδρίτη και στο Σαν Σεμπαστιάν.
Welcome to the Desert #4 | Το Σάββατο 7 Νοεμβρίου, οι ρέιβ ήχοι της ερήμου του Λάσε κατεβαίνουν στην πόλη, με ένα open air party στην ιστορική αγορά Καπάνι, το οποίο θα κρατήσει από το απόγευμα μέχρι τα μεσάνυχτα, σε συνεργασία με την ομάδα Street Outdoors και τη στήριξη της allwyn.
Welcome to the Desert #5 | Ο ίδιος ο Όλιβερ Λάσε θα μας μιλήσει για όλα όσα τον συναρπάζουν και τον εμπνέουν, τη Δευτέρα 9 Νοεμβρίου στην αίθουσα Παύλος Ζάννας.
Διαβάστε εδώ περισσότερα για το αφιέρωμα στον Ολιβερ Λάσε.
ΤΑ ΤΡΙΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΑ ΤΜΗΜΑΤΑ
Stand Up
Arrivals - Διεθνές Διαγωνιστικό: Οι Ταινίες
Την κριτική επιτροπή του τμήματος αποτελούν ο πεζογράφος, μεταφραστής, θεωρητικός κινηματογράφου, σεναριογράφος και σκηνοθέτης ταινιών μικρού μήκους Αχιλλέας Κυριακίδης, ο παραγωγός Τζακ Τάρλινγκ και η επιμελήτρια και προγραμματίστρια κινηματογραφικών προγραμμάτων Γκάια Φούρερ.
Θαυμαστή Καινούργια Αγάπη (Brave New Love) της Μαρία Μπεκ | Τι θα γινόταν αν οι κανόνες της μονογαμίας δεν είχαν ποτέ γραφτεί; Η Κέιτ έχει χτίσει μια ζωή που, απ’ έξω, μοιάζει ιδανική και ραμμένη στα μέτρα της: έναν τρυφερό σύζυγο, μια έφηβη κόρη στο κατώφλι της δικής της επανάστασης, μια σταθερή καριέρα ως υπνοθεραπεύτρια. Εδώ και τρία χρόνια έχει παράλληλα μια παθιασμένη, πλην ανολοκλήρωτη σχέση με έναν άλλον άνδρα, προσεκτικά οριοθετημένη από κανόνες που έχουν σκοπό να κρατήσουν τον γάμο της ανέπαφο και τη διπλή ζωή της αθέατη. Όταν εκείνος καλείται ξαφνικά να μεταφέρει τη δουλειά του στην Ελλάδα, αυτή η εύθραυστη αρχιτεκτονική καταρρέει και η Κέιτ βρίσκεται αντιμέτωπη με ένα ερώτημα πολύ μεγαλύτερο από το δίλημμα της απιστίας: όχι πώς να κρατήσει το μυστικό της, αλλά αν η μονογαμία αυτή καθαυτή είναι φτιαγμένη για να χωρέσει αυτό που πραγματικά επιθυμεί. Στην Ελλάδα, τη χώρα του μύθου και της αρχαιολογίας, αρχίζει να ξεθάβει τον αληθινό της εαυτό. Με αιχμηρό, αφοπλιστικό χιούμορ, η Μαρία Μπεκ αντιστέκεται στην εύκολη ηθική ετυμηγορία που συνήθως προκαλεί μια τέτοια ιστορία, αφήνοντας την ενοχή και την επιθυμία να συνυπάρχουν αντί να αναιρούν η μία την άλλη. Το αποτέλεσμα είναι μια απρόβλεπτη, ονειρική πρόκληση γεμάτη ανατροπές. Αυτή είναι η ιστορία μιας γυναίκας που δεν ενδιαφέρεται να ζητήσει την άδεια των άλλων όσο να φανταστεί πώς θα μπορούσαν να μοιάζουν η οικογένεια, η επιθυμία και η συντροφικότητα όταν δεν υπάρχει κανείς να τις κρίνει. Μια ταινία που μας προσκαλεί σιωπηλά να φανταστούμε έναν πιο τολμηρό έρωτα. | Δανία, Σουηδία, Ελλάδα | 107'
Μια Mέρα στη Zωή της Τζο: Κεφάλαιο Φαίδρα της Ζακλίν Λέντζου | Η Τζο, μελαγχολική, ατίθαση και μόλις 15 χρονών, ονειρεύτηκε ότι έγινε νερό, αλλά δεν είναι βέβαιη. Μοιάζει χρυσή κοιτάζοντας το είδωλό της σε γυαλιστερό χαρτί, και κλαίει στο μάθημα ακούγοντας τη Φαίδρα να τραγουδά: φωνή αγγελική, νέα φίλη-πραγματική. Το βράδυ, λίγο πριν την ξανασυναντήσει, της λένε ένα ανέκδοτο που δεν καταλαβαίνει, αλλά μοιραία θα της αποκαλυφθεί. \ Ελλάδα, Γερμανία, Γαλλία | 88'
Θα τους Λείψω αν Φύγω (If I Go Will They Miss Me) του Γουόλτερ Τόμσον-Χερνάντες Ο δωδεκάχρονος Λιτλ Αντ μεγαλώνει στο Γουοτς του Λος Άντζελες – τη συνοικία που ταυτίστηκε όσο καμία με το «black experience», μετά τις ταραχές του 1965, μέρος του κινήματος των πολιτικών δικαιωμάτων. Το όπλο του εναντίον της πραγματικότητας είναι ένα σκίτσο που έχει σκαρφιστεί: βλέπει τον πατέρα του σαν θεϊκή φιγούρα, τον ζωγραφίζει σαν Ποσειδώνα καβάλα στον Πήγασο, ενώ ο ίδιος ονειρεύεται να γίνει πιλότος. Όταν ο Μπιγκ Αντ αποφυλακίζεται, η πραγματικότητα δεν χωράει στον μύθο· ο άντρας που επιστρέφει είναι απόμακρος, βαρύς, βυθισμένος στα δικά του βάρη, ενώ η μητέρα του προσπαθεί να κρατήσει την οικογένεια σε ισορροπία. Ένας πρωτοεμφανιζόμενος σκηνοθέτης επεκτείνει την προβληματική μιας προηγούμενης, πολυβραβευμένης μικρού μήκους ταινίας του και παραδίδει μια ταινία σαν spin-off του Moonlight για τη σημερινή Αμερική· μια ιστορία που αντλεί από το ντοκιμαντερίστικο βλέμμα και από μια λαϊκή, ποιητική εικονογραφία –αεροπλάνα που σχίζουν τον ουρανό, παιδιά που απλώνουν τα χέρια σαν φτερά– για να μιλήσει για τη μαύρη ταυτότητα, την πατρότητα, τη διαφυγή και την ανάγκη για ορατότητα πριν από την οριστική αναχώρηση. Πίσω από την τρυφερότητα κρύβεται μια σιωπηλή αγωνία: πώς μοιάζει η αγάπη όταν ο ένας γονιός μεγαλώνει στα μάτια του παιδιού σαν θρύλος, κι ο άλλος κρατά όλο το βάρος της καθημερινότητας. \ Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής | 91'
Ο Νεοφερμένος (The Incomer) του Λούις Πάξτον | Κάπου στα ανοιχτά της Σκωτίας, σε ένα νησί που από καιρό θεωρείται ακατοίκητο, δύο αδέρφια, η Άιλα και ο Σάντι, κυνηγούν θαλασσοπούλια με δίχτυα, συνομιλούν με μυθικά πλάσματα και προπονούνται μανιωδώς για να αποκρούσουν τους «νεοφερμένους» που, όπως είναι πεπεισμένοι, θα έρθουν να τους πάρουν το σπίτι. Οι φόβοι τους δεν αργούν να επιβεβαιωθούν: εμφανίζεται ο Ντάνιελ, ένας απελπιστικά αμήχανος, αυστηρά βίγκαν δημοτικός υπάλληλος, που έχει έρθει για να τους κάνει έξωση. Σύντομα θα ανακαλύψει ότι τριάντα χρόνια πλήρους απομόνωσης έχουν κάνει τα δύο αδέρφια αξιοπερίεργα και επικίνδυνα απροετοίμαστα για τον έξω κόσμο – και το ίδιο ισχύει και για τον κόσμο, που δεν μοιάζει έτοιμος να τους υποδεχτεί. Η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους του σεναριογράφου και σκηνοθέτη Λούις Πάξτον αφήνεται ολοκληρωτικά στο δικό της παραλήρημα, κάπου ανάμεσα στο The Wicker Man και σε ένα παραμύθι που έχασε τον δρόμο του προς το πλατό μιας ταινίας folk horror. Ενώ δημιουργεί μια αίσθηση πραγματικής απειλής με την παιδιάστικη κυκλοθυμία της Άιλα και του Σάντι, ταυτόχρονα φέρνει γέλιο χάρη στη σαστισμένη δυσπιστία του Ντάνιελ, που μεγαλώνει από λεπτό σε λεπτό. Πίσω από τα θαλασσοπούλια που μαγειρεύονται σε χαμηλή φωτιά, τις τελετουργίες γευσιγνωσίας μπανάνας και τις όλο και πιο παρανοϊκές αναμετρήσεις κρύβεται κάτι απροσδόκητα τρυφερό: μια ιστορία για τον φόβο της αλλαγής, αλλά και για εκείνο τον πιο παράξενο, ελπιδοφόρο φόβο του ν' αφήσεις επιτέλους κάποιον άλλο άνθρωπο να σε πλησιάσει. | Ηνωμένο Βασίλειο | 102'
Les Indes των Πολίν Ζουλιέ, Νικολά Σαπουλιέ | Πέρα από τα βουνά, μια μέλλουσα βασίλισσα ταξιδεύει στα χέρια ανθρώπων που δεν θα καθίσουν ποτέ στο τραπέζι της. Μέσα του 17ου αιώνα: το πορτρέτο της νεαρής ινφάντας Μαρίας Θηρεσίας, έργο του Βελάσκεθ, στέλνεται ως δώρο ειρήνης από την Ισπανία στη γαλλική αυλή ενός νεαρού βασιλιά, ονόματι Λουδοβίκου ΙΔ΄. Τη μεταφορά του πέρα από τα Πυρηναία αναλαμβάνουν τρεις αναλώσιμοι άντρες: δύο σκληραγωγημένοι Γάλλοι στρατιώτες, ο ένας από τους οποίους είναι μουγκός, και ένας ονειροπαρμένος νεαρός Ισπανός ευγενής, πεπεισμένος ότι η περιπέτεια τον περιμένει λίγο πιο πέρα από τον ορίζοντα. Μια επίπονη πεζοπορία σύντομα κλιμακώνεται σε μια απότομη κατάβαση, καθώς τα βουνά, μια γεωγραφία πέρα από τον νόμο, τους απογυμνώνουν από κάθε ίχνος κύρους, γλώσσας και αυταπάτης, επιβάλλοντας μια απρόσμενη, βουβή οικειότητα ανάμεσα σε ανθρώπους που η ιστορία δεν επρόκειτο ποτέ να θυμηθεί. Γυρισμένο σε τοπία τόσο αμείλικτα για το συνεργείο όσο φαίνονται στην οθόνη, το Les Indes αναδεικνύει το εικαστικό μεγαλείο ενός άγονου τόπου και κρύβει μια σιωπηλή συντριβή στην τελευταία του εικόνα: το πορτρέτο, με την αποστολή του εκπληρωμένη, αρχειοθετημένο ανάμεσα σε αμέτρητα άλλα, ξεχασμένο ήδη από τα στέμματα που υπηρέτησε. Μια ιστορία για την αυτοκρατορία και το τίμημα που πληρώνουν όσοι κουβαλούν το βάρος της ιστορίας χωρίς να γίνουν κομμάτι της. | Ελβετία, Ισπανία | 82'
Στην Οχθη του Ποταμού (The Riverbank) των Ματέους Φαρίας, Ένοκ Καρβάλιου | Εχοντας εγκαταλείψει το πατρικό του, ο νεαρός Ιεζεκιήλ ζει πλέον σε ένα κοινόβιο στο Ρεσίφε της Βραζιλίας, μαζί με τις τρανς κολλητές του που απαρτίζουν την οικογένεια της επιλογής του. Μνήμες αναγκαστικής κατήχησης από το αυστηρά χριστιανικό οικογενειακό περιβάλλον όπου μεγάλωσε θα ξυπνήσουν όταν μετατίθεται, ως καθαριστής, σε μια φονταμενταλιστική εκκλησία, της οποίας ηγείται ένας χαρισματικός όσο και σκοτεινός πάστορας. Παράλληλα, στο παραποτάμιο cruising spot που επισκέπτεται τα βράδια, γνωρίζει τον μυστηριώδη ψαρά Ιερεμία, τη στιγμή που η περιοχή αρχίζει να γίνεται πιο επικίνδυνη από ποτέ. Όλα τα στοιχεία που κάνουν ελκυστικό το σύγχρονο βραζιλιάνικο queer cinema είναι εδώ: κοντινά σε ιδρωμένα δέρματα, γοητευτικά νυχτερινά καδραρίσματα, πιεστικές ταξικές αντιθέσεις, σέξι θριλερικά στοιχεία, και ένα δίκαιο Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής στο επίσημο διαγωνιστικό του φετινού Λοκάρνο για το μεγάλου μήκους ντεμπούτο δύο συνεργατών του Κλέμπερ Μεντόνσα Φίλιου. | Βραζιλία, Γερμανία | 120'
Stand Up της Μάρι Σάντερς | Στα 23 της, η Βέρα είναι χαρούμενη, ανέμελη και ακόμη ψάχνει τι θέλει να κάνει στη ζωή της – ώσπου ένα ατύχημα έξω από ένα νυχτερινό κλαμπ τη χωρίζει στα δύο: «πριν» και «μετά». Όταν ξυπνά στο νοσοκομείο με το ένα πόδι ακρωτηριασμένο, δεν χωρά πια στον κόσμο που άφησε πίσω της και πρέπει να ξαναμάθει να εμπιστεύεται το ίδιο της το σώμα. Τότε γνωρίζει τον Zάντερ, έναν προκλητικό, γοητευτικό νέο με εκ γενετής αναπηρία, ο οποίος ηγείται μιας δεμένης παρέας που έχει πάψει προ πολλού να περιμένει οτιδήποτε από τον «κανονικό» κόσμο. Ανάμεσα σε δύο κόσμους, η Βέρα καλείται να διαλέξει: να παλέψει να γίνει όσο το δυνατόν πιο «κανονική» ή να διεκδικήσει μια θέση σε μια ζωή που ποτέ δεν είχε φανταστεί για τον εαυτό της. Ο Μάρι Σάντερς, που γεννήθηκε κι ο ίδιος με αναπηρία, εμπιστεύεται όλους τους ρόλους χαρακτήρων με αναπηρία σε ηθοποιούς που ζουν με αναπηρία και, με μια σχεδόν ντοκιμαντερίστικη ειλικρίνεια, αποφεύγει τον μελοδραματισμό, βρίσκοντας στη θέση του ένα αιχμηρό, αυτοσαρκαστικό χιούμορ, σκόπιμα άβολο για τους μη ανάπηρους θεατές (αρκεί η σκηνή με φόντο την προβολή της ταινίας Freaks! του Τοντ Μπράουνινγκ). Προικισμένο με το λεπτοδουλεμένο μοντάζ του Γιώργου Μαυροψαρίδη, που κρατά το γέλιο και τη συγκίνηση σε μια εύθραυστη, αψεγάδιαστη ισορροπία, το Stand Up καταφτάνει από το διαγωνιστικό τμήμα της Τραϊμπέκα ως ένα ντεμπούτο που κοιτάζει την αναπηρία κατάματα: θαρραλέο, τρυφερό και πιστό στην ιδέα ότι η κανονικότητα είναι βαρετή. | Ολλανδία, Ελλάδα | 96'
Τιτανικός Ωκεανός της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη | Στο σαγηνευτικό ποπ σύμπαν μιας ιαπωνικής σχολής επαγγελματιών γοργόνων, η Ακάμε μαθαίνει να κρατά την ανάσα της, να μαγεύει τα πλήθη και να κολυμπά με καρχαρίες. Μεταξύ άπνοιας και εξαντλητικής χορογραφίας, η Ακάμε ανακαλύπτει τον πρώτο έρωτα και απελευθερώνει την κρυμμένη της φωνή, δυνατή όσο εκείνη της μυθικής σειρήνας, μεταλλάσσοντας το κυνήγι της επιτυχίας σε βαθιά προσωπική μεταμόρφωση. | Ελλάδα, Γερμανία, Ρουμανία, Ισπανία, Ιαπωνία | 131'
Γέμισε Θηρία ο Τόπος (Too Many Beasts) της Σαρά Αρνόλντ | Ενας αγριόχοιρος γίνεται η αφορμή για να βγουν στο φως όλα όσα μια κοινωνία προσπαθεί να κρατήσει θαμμένα. Στο Γέμισε θηρία ο τόπος της Σαρά Αρνόλντ, μια διαμάχη ανάμεσα σε αγρότες και σ’ έναν κυνηγετικό σύλλογο στη γαλλική ύπαιθρο γίνεται η αφετηρία για μια παράξενη και απρόβλεπτη κατάδυση στο παράλογο. Όταν ένας χρεοκοπημένος αγρότης εξαφανίζεται έπειτα από μια βίαιη αντιπαράθεση, ένας παρορμητικός αστυνομικός και μια ψυχολόγος που ακολουθεί ανορθόδοξες μεθόδους παρασύρονται σε μια έρευνα που σταδιακά ξεφεύγει από τα όρια μιας συμβατικής αστυνομικής ιστορίας. Καθώς ελίσσεται ανάμεσα στο νουάρ, στη μαύρη κωμωδία και στη φολκλορική φάρσα, η Αρνόλντ μετατρέπει μια ιστορία εκδίκησης και κοινωνικών εντάσεων στο πορτρέτο ενός κόσμου όπου η εξουσία είναι εύθραυστη και τα ένστικτα αφηνιάζουν. Ατίθαση και παιγνιώδης ταυτόχρονα, η ταινία κάνει ένα άγριο θηρίο αιώνιο σύμβολο για ό,τι ξεφεύγει από την τάξη: το σώμα, το ασυνείδητο, την ακατανίκητη ανάγκη για αντίσταση. | Γαλλία | 96'
Ενας Ολόκληρος Ανθρωπος σχεδόν του Ευθύμη Kosemund-Σανίδη | Ο Ηλίας, νέος και χρεωμένος, φτάνει σε ένα απομακρυσμένο νησί προσδοκώντας την κληρονομιά του πατέρα του, ενός γιατρού με τον οποίο υπήρξε για χρόνια αποξενωμένος. Εκεί έρχεται αντιμέτωπος με μια μικρή κοινότητα, κέντρο της οποίας ήταν ο πατέρας του, και γνωρίζει την Καλλιόπη, μια ντόπια με όνειρα φυγής από το νησί. Καθώς ανεξήγητες ασθένειες εξαπλώνονται με ανησυχητικό ρυθμό, γεννιέται αγάπη. | Ελλάδα, Βουλγαρία, Γερμανία, Κύπρος, Ρουμανία | 111'
Σάρκα και Βενζίνη
Meet the Neighbours+ - Διεθνές Διαγωνιστικό
Η κριτική επιτροπή αποτελείται από την σκηνοθέτη και σεναριογράφο Σοφία Εξάρχου, τη μοντέζ Ανε Εστερουντ και η Υπεύθυνη Προώθησης του Σύγχρονου Ιταλικού Κινηματογράφου στην Cinecittà S.p.A. Κριστίνα Κασάνο.
Χρονικό μιας Πολιορκίας (Chronicles from the Siege) του Αμπντάλαχ Αλ-Κατίμπ | Όταν η πόλη τους τίθεται υπό κατάσταση πολιορκίας, η ζωή μιας ομάδας καθημερινών ανθρώπων διαλύεται. Όλοι τους βρίσκονται αναγκασμένοι να πάρουν κρίσιμες αποφάσεις καθώς παλεύουν για την επιβίωση σε μια περιοχή ρημαγμένη απ’ τον πόλεμο, εκεί όπου η ζωή κι ο θάνατος χωρίζονται διαρκώς από μια πολύ λεπτή γραμμή. Παράλληλα, ένας άνδρας που μοιάζει να έχει αποκοπεί από τον κόσμο καταγράφει στο ημερολόγιό του έναν φιλοσοφικό στοχασμό για την έννοια της πολιορκίας. Η τραγωδία στη Γάζα ως μελλοντολογική δυστοπία, μέσα από το βλέμμα ενός Παλαιστίνιου σκηνοθέτη που αντιστέκεται στον μελοδραματικό λαϊκισμό και τον εκβιασμό του συναισθήματος του θεατή, μπολιάζοντας την ταινία του με γερές δόσεις χιούμορ, αυθεντική σινεφιλία και σασπένς – όπως και μια γνήσια αίσθηση του ηρωικού, η οποία προκύπτει αβίαστα, μέσα απ’ τη γλαφυρή αποτύπωση του αγώνα της ζωής να παραταθεί υπό τις πλέον αντίξοες συνθήκες. Γυρισμένο με νεύρο, γρήγορο ρυθμό και ένταση, αλλά χωρίς να υπολείπεται σε ατμόσφαιρα, το (βραβευμένο στην Μπερλινάλε) Χρονικό μιας πολιορκίας βρίσκει μέσα στα εφιαλτικά σκοτάδια της γενοκτονίας μια πηγή φωτός: το ακατάλυτο σθένος εκείνων που, κόντρα σε όλα, συνεχίζουν να ελπίζουν και να πιστεύουν στον άνθρωπο. | Αλγερία, Γαλλία, Παλαιστίνη | 95'
Ντούα (Dua) της Μπλέρτα Μπασόλι | Μετά το μικρό θαύμα της Βασίλισσας της κυψέλης –της ταινίας που απέσπασε τρία βραβεία στο Σάντανς και αποτέλεσε την πρώτη υποψηφιότητα του Κοσόβου* για Όσκαρ–, η Μπλέρτα Μπασόλι επιστρέφει με μια βαθιά προσωπική και αυτοβιογραφική ταινία. Βρισκόμαστε στην Πρίστινα, στα τέλη της δεκαετίας του ’90: η δεκατριάχρονη Ντούα «κλέβει» το πρώτο της φιλί σε ένα σχολικό πάρτι, τη στιγμή που η αστυνομία εισβάλλει στον χώρο. Μέσα σε μια πόλη που ασφυκτιά από την καταπίεση, η ενηλικίωσή της θα συντελεστεί στο εσωτερικό ενός σπιτιού γεμάτου συγγενείς, φίλους και συμμαθητές σε αναζήτηση καταφυγίου από τα δακρυγόνα στους δρόμους. Καθώς η καθημερινή βία εναντίον των Αλβανών του Κοσόβου* εντείνεται, η φιλία της με την ατρόμητη Μάκι την οδηγεί σταδιακά προς μια απρόσμενη πράξη αντίστασης. Με μια κάμερα που κινείται αδιάκοπα μέσα σε μακρά, ρευστά πλάνα, χωρίς να εγκαταλείπει ποτέ το πρόσωπο της πρωτοεμφανιζόμενης Πινέα Ματόσι, η Μπασόλι αποτίει φόρο τιμής στο σινεμά των αδελφών Νταρντέν και χτίζει μια ιστορία ενηλικίωσης όπου ο πόλεμος δεν αποτελεί απλώς το φόντο, αλλά μια πυκνή ατμόσφαιρα – καμωμένη από τον αέρα που αναπνέουν οι κεντρικοί χαρακτήρες της. | Κόσοβο, Ελβετία, Γαλλία | 101'
Η Απόφαση της Ελενας του Στέφανου Τσιβόπουλου | Η Έλενα, Ρουμάνα μετανάστρια και μητέρα ενός εννιάχρονου αγοριού, κρίνεται «όχι αρκετά Ελληνίδα» για να πάρει την ελληνική ιθαγένεια και όταν, μέρες μετά, απολύεται άδικα και από τη δουλειά της ως καθαρίστρια, η ζωή που χτίζει στην Αθήνα αρχίζει να καταρρέει. Αναζητώντας μια λύση, γνωρίζει τη Γιώτα, τη δικηγόρο του σωματείου καθαριστριών. Καθώς οι δυο τους προσπαθούν να αποκαλύψουν την παράνομη πρακτική πίσω από το λεγόμενο «λευκό συμβόλαιο» που οδήγησε στην απόλυσή της, έρχονται όλο και πιο κοντά και ερωτεύονται. Όταν όμως οι αποκαλύψεις φέρνουν απειλές και η Γιώτα ζητά να κάνουν πίσω, η Έλενα έρχεται αντιμέτωπη με το δίλημμα του συμβιβασμού για την αγάπη και τη ζωή που διεκδικεί ή της απόλυτης ρήξης με όλους και με όλα. Μια ιστορία για το τίμημα του να διαλέγεις πού και πώς ανήκεις. | Ελλάδα | 100'
**Σάρκα και Βενζίνη (Flesh and Fuel) του Πιερ Λε Γκαλ | Ο Ετιέν και ο Μπαρτόζ γνωρίζονται και ερωτεύονται κάτω από τις πιο παράδοξες συνθήκες. Ο ένας Γάλλος, ο άλλος Πολωνός, μοιράζονται ένα κοινό επάγγελμα που αποτελεί και τη μεγαλύτερη τροχοπέδη στην εξέλιξη της σχέσης τους: είναι και οι δύο νταλικέρηδες, μονίμως στον δρόμο, ταξιδεύουν σε μεγάλες αποστάσεις στους ευρωπαϊκούς αυτοκινητοδρόμους, ακολουθώντας, σχεδόν ευλαβικά, έναν κατ’ επιλογή μοναχικό τρόπο ζωής που υπαγορεύεται τόσο από τις συνθήκες όσο και από τις αγκυλώσεις της δουλειάς τους. Θα καταφέρουν να είναι μαζί όπως εκείνοι επιθυμούν; Από την Εβδομάδα Κριτικής των φετινών Καννών και με το βραβείο Queer Αποκάλυψης ανά χείρας έρχεται η πιο αναπάντεχη ερωτική ιστορία της χρονιάς. Στο μεγάλου μήκους ντεμπούτο του, ο Πιερ Λε Γκαλ σχολιάζει μοναδικά το πώς μία από τις τελευταίες βιομηχανίες της εργατικής τάξης της Γαλλίας εξακολουθεί να κληροδοτεί την κουλτούρα της από τη μία γενιά στην άλλη. Πρωταγωνιστεί ο Αλεξίς Μανεντί, ένας από τους πιο ενδιαφέροντες ηθοποιούς του σύγχρονου γαλλόφωνου σινεμά. | Γαλλία, Πολωνία | 90'
Furies του Ράμι Κοντέιχ | Ενας άντρας μπαίνει σε μια τράπεζα στη Βηρυτό, περιλούζεται με βενζίνη και απειλεί να βάλει φωτιά στον εαυτό του αν δεν του επιστρέψουν τα δικά του χρήματα. Αυτός είναι ο κόσμος στον οποίο μας ρίχνει ο Ράμι Κοντέιχ: τρία χρόνια μετά την κατάρρευση του τραπεζικού συστήματος του Λιβάνου, που έχει αφήσει μια ολόκληρη χώρα χωρίς πρόσβαση στις ίδιες της τις αποταμιεύσεις. Η Ντάλια μόλις έχει διαγνωστεί με καρκίνο της μήτρας, ο οποίος έχει εντοπιστεί αρκετά έγκαιρα ώστε να είναι αντιμετωπίσιμος, αρκεί εκείνη και η αδερφή της, η Μάρο, να καταφέρουν να βάλουν χέρι στα χρήματα που μένουν «παγωμένα» στον δικό τους λογαριασμό. Έτσι σταματούν να ζητούν. Με συνεργούς δύο θερμοκέφαλους φίλους και έναν θυρωρό της τράπεζας που τυχαίνει να βρίσκεται στην άλλη άκρη του τοίχου του δωματίου με το θησαυροφυλάκιο, και με μοναδικό κίνητρο την καθαρή οργή, οι δύο αδερφές βάζουν σκοπό να πάρουν πίσω ό,τι ήταν εξαρχής δικό τους. Με τον Τζορτζ Κλούνεϊ στον ρόλο του executive producer, το εκρηκτικό και αεικίνητο ντεμπούτο του Κοντέιχ φέρνει τα πάνω κάτω στις ταινίες ληστείας –με νευρώδη κάμερα, ένταση που λούζει τους ήρωες στον ιδρώτα και μια αντίστροφη μέτρηση που δεν οδηγεί στην πόρτα ενός θησαυροφυλακίου, αλλά κυνηγά την εξέλιξη μιας ασθένειας –, κλιμακώνοντας την πλοκή ως μια τελευταία επιχείρηση που δεν δίνει καμία εγγύηση ότι κάποιος θα βγει αλώβητος, πλούσιος ή έστω ζωντανός. Αν οι αδερφές θα κερδίσουν τελικά τα χρήματά τους ή την ελευθερία τους ή αν θα κάνουν μια τρύπα στο νερό, είναι ένα ερώτημα στο οποίο η ταινία αρνείται να απαντήσει ως το τελευταίο καρέ. | Λίβανος, Βραζιλία | 133 min
Κράτα με της Μυρσίνη Αριστείδου | Όταν η εντεκάχρονη Ίρις μπλέκει με την αστυνομία, έρχεται αντιμέτωπη με τον αποξενωμένο πατέρα της, Άρη, ο οποίος έχει επιστρέψει για την κηδεία του δικού του πατέρα. Αποφασισμένη να τον γνωρίσει, εισβάλλει στον απομονωμένο κόσμο του, όπου αρχίζει να ξεδιπλώνεται η εύθραυστη σχέση τους. | Κύπρος, Ελλάδα, Δανία | 102'
The Lion at My Back της Τώνιας Μισιαλή | Η Μαριάμα, μια έφηβη αιτήτρια ασύλου από τη Σενεγάλη, και η Στέλλα, μια Κύπρια πρώην τοξικομανής, παλεύουν να ξαναχτίσουν τη ζωή τους. Όταν οι δρόμοι τους διασταυρώνονται, αρχικά εκμεταλλεύονται η μία την άλλη, όμως ο κοινός αγώνας τους για επιβίωση, σ’ έναν κόσμο που τις αδίκησε και τις περιθωριοποίησε, γεννά έναν απρόσμενο δεσμό. Μαζί, επαναπροσδιορίζουν την αληθινή έννοια της αγάπης και της οικογένειας, σε μια ιστορία θυσίας, γυναικείας αλληλεγγύης και ενδυνάμωσης. | Κύπρος, Λουξεμβούργο, Ελλάδα | 106'
**Ο Ασωτος Υιός (The Lost Son) του Ντάρκο Στάντε | Ο Αντρέι έχει χτίσει την καριέρα του κεφαλαιοποιώντας τη βία, αλλά από μια επαγγελματική απόσταση ασφαλείας – δουλεύει ως αστυνομικός στη Λιουμπλιάνα, ερευνώντας τις νύχτες που άλλαξαν τη ζωή μερικών συνανθρώπων του. Αυτή η απόσταση καταρρέει τη στιγμή που αναλαμβάνει μια υπόθεση ενδοοικογενειακής βίας και ανακαλύπτει πως ο φάκελος περιέχει το όνομα του αποξενωμένου αδερφού του. Μια υπόθεση που βρισκόταν στον πάγο εδώ και δώδεκα χρόνια ανοίγει ξανά και σέρνει τον Αντρέι πίσω στην πηγή όλων των δεινών: στην ιστορία για έναν πατέρα του οποίου η σκληρότητα μοιάζει απλώς να άλλαξε χέρια, να πέρασε στην επόμενη γενιά μάλλον σαν κληρονομιά παρά ως επιλογή. Ο Ντάρκο Στάντε συνεργάζεται με τον Πέτερ Τσάιτλινγκερ, διευθυντή φωτογραφίας του Βέρνερ Χέρτσογκ επί σειρά ετών, και αφήνει τον αστυνομικό του να καταρρεύσει με τρόπο χαοτικό, αυτοκαταστροφικό και οδυνηρά ανθρώπινο, όχι λυτρωτικό και μακριά από κορώνες ηρωισμού. Ένα αστυνομικό δράμα εξελίσσεται αργά και σταθερά σε μια ανατομία του διαγενεακού τραύματος και διερωτάται πώς μπορεί κανείς να παραμείνει αδερφός, γιος, ή απλώς ο εαυτός του, όταν έχει δει με τα ίδια του τα μάτια τις ρίζες της σκληρότητας στο οικογενειακό του δέντρο. | Σλοβενία, Ελλάδα, Κροατία, Ιταλία, ΠΓΔ Μακεδονίας | 100'
Ξανασταυρώνεται του Θοδωρή Παπαδουλάκη | Σε ένα κοντινό μέλλον, στο κατεχόμενο νησί της Λυκόβρυσης, ζει ο Μανώλης, ένας απείθαρχος νεαρός street artist με διαταραχή ομιλίας. Μια νύχτα μαζί με τους φίλους του βεβηλώνουν το άγαλμα του Χριστού. Λυγίζοντας στην προοπτική της βάναυσης τιμωρίας, προδίδει τους φίλους του, υποχρεώνεται να ενταχθεί στο Σώμα Ασφαλείας και να υποδυθεί τον Χριστό στην Αναπαράσταση των Παθών. Όταν όμως γίνεται μάρτυρας και συμμέτοχος της σκληρής μεταχείρισης κατατρεγμένων προσφύγων, ακροβατεί ανάμεσα στην ενοχή και την αφύπνιση. Θα καταφέρει να βρει τη φωνή του και να αντισταθεί στην αδικία; | Ελλάδα, Λουξεμβούργο, Ιταλία, Κύπρος | 136'
Ως το Τέλος της Μέρας (Until the Day Ends) της Γιελένα Μαξίμοβιτς | Μια φοιτήτρια συμμετέχει ανελλιπώς στις αντικαθεστωτικές διαδηλώσεις που σείουν το Βελιγράδι, ώσπου διασταυρώνεται μ’ έναν νεαρό που ανήκει σ’ έναν πολύ διαφορετικό πολιτικό χώρο. Κάτι βαθύτερο, πέραν της ιδεολογίας, συνδέει τους δυο τους· αυτή η συγγένεια θα τους οδηγήσει στην εξοχή, μακριά από τη βίαιη πραγματικότητα της πρωτεύουσας, στο τροχόσπιτο του κομμουνιστή παππού της κοπέλας, σε μια εύθραυστη προσωπική ουτοπία πέρα απ’ όλους και όλα. Το εντυπωσιακό ντεμπούτο της Γιελένα Μαξίμοβιτς είναι μια ταινία που συνομιλεί ποιητικά με το κοινωνικοπολιτικό «εδώ και τώρα» που δονεί τη Σερβία. Όμως η ταινία της Μαξίμοβιτς, έμπειρης και καταξιωμένης μοντέζ, είναι κάτι πολύ περισσότερο από ένας ευαίσθητος παλμογράφος του κοινωνικού αδιεξόδου μιας χώρας και μιας γενιάς: ελλειπτική στην αφήγησή της, με στιβαρή σκηνοθεσία και ιδιότυπο βλέμμα, είναι ταυτόχρονα ένα φορμαλιστικό επίτευγμα που βυθίζει αβίαστα τον θεατή στην υποβλητική, αινιγματική και άκρως γοητευτική ατμόσφαιρά του. | Σερβία, Βουλγαρία, Σλοβενία, Μαυροβούνιο, Γερμανία, Κροατία | 91'
Εκεί που Κοιμούνται οι Γίγαντες (Where Giants Sleep) του Αρτίρ Μισέλ | Οταν οι άνθρωποι φεύγουν, δεν είναι μόνο η φύση που έρχεται να καταλάβει τον χώρο που αφήνουν πίσω τους· μαζί της, οι μύθοι, οι δοξασίες, η μισοκρυμμένη μυστικιστική πλευρά της ζωής βγαίνουν από τις σκιές και στέκονται δίπλα σε όσους θέλουν να περπατήσουν μαζί τους. Αυτό ακριβώς ανακαλύπτουν τρεις φίλοι, ο Τσόμε, ο Μπιρλιλί και ο Άρης, σε ένα απομακρυσμένο ορεινό χωριό της νότιας Αλβανίας, όπου ελάχιστοι νέοι έχουν απομείνει. Πριν αφήσουν κι αυτοί με τη σειρά τους τον τόπο τους για μια ζωή αλλού, αποφασίζουν να ταξιδέψουν ως την κορυφή του βουνού, εκεί όπου οι θρύλοι τοποθετούν μια χαμένη αρχαία πόλη, που ο χρυσός της ίσως είναι ακόμη θαμμένος εκεί. Μόνο που το ταξίδι τους δεν θα είναι απλώς ένα ταξίδι στον χώρο, αλλά κάπου πιο βαθιά, εκεί όπου δεν ταξιδεύεις μόνο με τα πόδια και δεν βλέπεις μόνο με τα μάτια: στην ίδια την ψυχή του τόπου, σε όλα όσα τον ορίζουν πέρα από το ορατό, σε όλα όσα μας κάνουν αυτό που είμαστε. Μια ταινία που κυλά με την ποιητικότητα ενός κελαρυστού ποταμιού, αφήνοντας μια αίσθηση που θροΐζει στην καρδιά σαν τον αέρα στα κλαδιά ενός δέντρου, και που, πίσω από τον θρύλο, αγγίζει το μεγάλο πρόβλημα της ερήμωσης της βαλκανικής υπαίθρου, αναδεικνύοντας παράλληλα την απαράμιλλη ομορφιά του τοπίου της. | Βέλγιο, Κόσοβο | 85'
Ponderosa
Film Forward - Διεθνές Διαγωνιστικό
Τα μέλη της κριτικής επιτροπής Διαγωνιστικού Film Forward του 67ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι η εργαζόμενη στον πολιτισμό (ερευνήτρια, συγγραφέας, δραματουργός και λέκτορας) Aνα Βουγιάνοβιτς, ο σκηνοθέτης Γιώργος Ζώης και ο διευθυντής του D’A – Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρκελώνης Κάρλος Ροντρίγκεθ Ρίος.
Chronovisor των Τζακ Αουεν, Κέβιν Γουόκερ | Σκονισμένα βιβλία, βιντεοκασέτες, φωνές που φτάνουν παραμορφωμένες από την άλλη άκρη της τηλεφωνικής γραμμής: στη χρυσή εποχή της αναλογικής τεχνολογίας, οι θεωρίες συνωμοσίας άφηναν πίσω τους ίχνη σε χαρτί. Η Μπεατρίς, μια Γαλλίδα ακαδημαϊκός με ένα ποτήρι κρασί στο ένα χέρι και μια θεωρία για τον λαβύρινθο της ανθρώπινης σκέψης στο άλλο, ακολουθεί αυτά τα ίχνη ως το chronovisor: τη μηχανή που ένας πραγματικός Βενεδικτίνος μοναχός ορκιζόταν ότι κατασκεύασε τη δεκαετία του 1970, ικανή να δείξει οποιαδήποτε στιγμή της ιστορίας, από τη Σταύρωση ως μια χαμένη τραγωδία της αρχαιότητας. Μοναδικό της διαβατήριο είναι ένα πολυφορεμένο ψεματάκι για κάποια ακαδημαϊκή διάκριση που της ανοίγει κάθε πόρτα. Το πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθετικό δίδυμο μετατρέπει την έρευνα σε ένα θέαμα που κόβει την ανάσα: μια ταινία φτιαγμένη κατά το ήμισυ από λέξεις σε σελίδες, μαρκαρισμένες και μεταφρασμένες με ιλιγγιώδη ταχύτητα, γυρισμένη σε φιλμ 16mm όλο κόκκο, με μια απολαυστικά νουάρ μουσική. Κάπου ανάμεσα στον Χόρχε Λουίς Μπόρχες και το National Treasure, το Chronovisor είναι το εμπύρετο όνειρο κάθε βιβλιοφάγου – και μια παγίδα χωρίς διέξοδο. | Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής | 100'
Φιλιππινέζα (Filipiñana) του Ραφαέλ Μανουέλ | Αναζητώντας διέξοδο από τη φτώχεια που μαστίζει το μεγαλύτερο μέρος της κοινωνίας στις Φιλιππίνες, η 17χρονη Ιζαμπέλ πιάνει δουλειά σε ένα υπερπολυτελές θέρετρο της πρωτεύουσας – ένα περιβάλλον του οποίου η ατμόσφαιρα θυμίζει περισσότερο αποικιακή φυτεία παρά κλαμπ προορισμένο αποκλειστικά για την αφρόκρεμα της χώρας. Η τάση της Ιζαμπέλ να απομακρύνεται από τα γήπεδα του γκολφ, που είναι και ο χώρος ευθύνης της, θα τη φέρει κοντά στον Δρ. Παλάνκα, τον πρόεδρο του θερέτρου – ίσως όχι τόσο κοντά όσο θα ήθελε να την είχε οδηγήσει η πηγαία περιέργεια που για κάποιο λόγο δείχνει για τον συγκεκριμένο κύριο, σίγουρα όμως πολύ πιο κοντά απ' όσο θα ευχόταν εκ των υστέρων να είχε βρεθεί. Στη Φιλιππινέζα, το ελλειπτικό πολιτικό σινεμά μεταμορφώνεται σε ένα τονικά άρτιο θρίλερ, σκοτεινά κωμικό και οπτικά ευρηματικό, πλούσιο σε σημειολογία και γεμάτο δριμύ σχολιασμό για τη διαπλοκή της ταξικής πάλης, της πατριαρχίας και της παγκόσμιας ανισότητας. | Σιγκαπούρη, Ηνωμένο Βασίλειο, Φιλιππίνες, Γαλλία, Ολλανδία | 100'
Η Χρυσή Εποχή (Τhe Golden Age) της Μπερανζέ Τουέν | Η προσωπική ιστορία μιας γυναίκας της εργατικής τάξης που μεγαλώνει στο μεταίχμιο δύο αιώνων φιλτράρεται μέσα από το πρίσμα των κοσμογονικών εξελίξεων στην Ευρώπη των δύο παγκοσμίων πολέμων, των μεγάλων ανακαλύψεων και των μεγάλων κοινωνικών διεκδικήσεων. Μια ταινία απαράμιλλης αισθητικής, με ξεχωριστό κουίρ αποτύπωμα, που ισορροπεί ανάμεσα σε μια προσωπική ιστορία αγάπης και μια μεγαλόπνοη, πανευρωπαϊκή ή ακόμα και παγκόσμια, νωπογραφία των αρχών του 20ού αιώνα. Δουλεύοντας για έναν χρόνο με εκατοντάδες ώρες αρχειακού υλικού στο μοντάζ, ο σκηνοθέτης και η πρωταγωνίστριά του δεν «τοποθετούν» απλώς την ηρωίδα μέσα σε ιστορικές εικόνες, αλλά την κάνουν να μοιάζει πως πραγματικά συνυπάρχει, ανταλλάσσει βλέμματα και αλληλεπιδρά με ανθρώπους που πέρασαν μπροστά από την κάμερα δεκαετίες νωρίτερα· πρόκειται για μια τεχνική που συνδυάζει την παραδοσιακή σύνθεση του κάδρου με την τεχνητή νοημοσύνη, ώστε, όπως τονίζει ο ίδιος ο Τουέν, το αρχειακό υλικό να μη «διαβάζεται» ως τεκμήριο, αλλά να βιώνεται ως κινηματογραφική εικόνα τού εδώ και τώρα. Κάπου στον πυρήνα μιας αφήγησης που συστρέφεται και διακλαδίζεται περίτεχνα, συναντάμε μια εξαίσια ερμηνεία, χάρη στην οποία η ηρωίδα μάς παροτρύνει επιτακτικά να την ανακαλύψουμε ως το φινάλε. | Γαλλία, Ιταλία | 113'
Φυτεύω το Xέρι μου στον Kήπο (I Plant my Hand in the Garden) του Μπόρις Χάτζιγια, Χόντα Ταχερί | Η Χόντα, μια Ιρανή πρόσφυγας που ζει στο Βερολίνο, και ο Μπόρις, ένας Σέρβος πιανίστας, παντρεύονται. Εκείνη είναι έγκυος και κοιμάται με γυναίκες, εκείνος είναι γκέι, και κανείς από τους δύο δεν είναι απολύτως σίγουρος τι είδους οικογένεια πάνε να χτίσουν. Όταν η μητέρα και η αδερφή της Χόντα ταξιδεύουν από το Ιράν για τον γάμο στο Βελιγράδι, δύο οικογένειες χωρίς καμία κοινή γλώσσα κάθονται στο ίδιο τραπέζι για πρωινό, η καθεμία σε μια σιωπηλή διαπραγμάτευση με τη σκιά απόντων ή ανυπόφορων πατεράδων. Πραγματικά μέλη της οικογένειας υποδύονται εκδοχές του εαυτού τους, θολώνοντας τα όρια ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και στη μυθοπλασία, ώσπου καμία από τις δύο ταμπέλες δεν ταιριάζει πια στην εικόνα που αναδύεται. Στο μεταξύ, το Βερολίνο και το Βελιγράδι γίνονται μελέτη περίπτωσης για τα προνόμια του διαβατηρίου: ποιανού η ελευθερία κινήσεων μετράει, ποιανού όχι, και ποιο είναι το τίμημα για να περάσει κανείς ένα σύνορο που στην ουσία δεν είχε ποτέ σχέση με τη γεωγραφία. Ύστερα, η ταινία κάνει κάτι ακόμη πιο παράδοξο: η χρονολογική σειρά διαλύεται, τα φύλα αλλάζουν, ο τέταρτος τοίχος γκρεμίζεται και ένα εκπληκτικό πλάνο μάς τοποθετεί μέσα στο σώμα της Χόντα, καθώς αναγεννάται σε μια διαφορετική εκδοχή της δικής της ιστορίας. Με τίτλο δανεισμένο από ένα ποίημα της Φορούγ Φαροχζάντ, της πιο εμβληματικής Ιρανής ποιήτριας, το Φυτεύω το χέρι μου στον κήπο δεν ζητά τόσο να το κατανοήσεις όσο να το νιώσεις: ένα τολμηρό, ενίοτε υπερβολικά φιλόδοξο ντεμπούτο, που εμπιστεύεται το κοινό του να χαθεί και να χαράξει έναν νέο δρόμο. | Γερμανία, Σερβία, Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής | 83'
Αντικείμενο Α (Objet A) της Αν Ορέν | Ενα ζευγάρι χειρουργών, που το ενώνει περισσότερο η αυστηρή ακρίβεια ενός κοινού τελετουργικού παρά η αγάπη, βλέπει τον γάμο του να καταρρέει εξαιτίας της πιο μικρής ρωγμής: ενός ασήμαντου τραυματισμού, μιας προσωρινής διακοπής στη ρουτίνα – μιας ρωγμής αρκετά μεγάλης ώστε να αποκαλύψει όλα όσα επί χρόνια φρόντιζαν με σχολαστικότητα να αγνοούν. Η Αν Ορέν, μετά το συναρπαστικό Piaffe, δημιουργεί ένα έργο που αντιστέκεται σε κάθε κατηγοριοποίηση: άλλοτε συζυγικό δράμα, άλλοτε body horror και άλλοτε κοινωνική σάτιρα με καυστικό χιούμορ, με τα ωμά κοντινά πλάνα στη σάρκα και στο χειρουργικό ατσάλι να θυμίζουν τη γοητεία που ασκούσαν στον πρώιμο κινηματογράφο τα σώματα ως μηχανές και οι μηχανές ως αντικείμενα πόθου. Ο φετιχισμός δεν αποτελεί εδώ τόσο υπονοούμενο όσο μέθοδος, καθώς η κάμερα αντιμετωπίζει το δέρμα, τα εργαλεία και τις κινήσεις με την ίδια εμμονική προσοχή που θα έδειχνε ένας συλλέκτης. Μέχρι το παραληρηματικό της φινάλε, η ταινία θρυμματίζεται σε μια καλειδοσκοπική αποδόμηση της ταυτότητας και της επιθυμίας, εγκαταλείποντας εντελώς την αφηγηματική αλληλουχία για κάτι πιο κοντά σε μια καθαρή αισθητηριακή εμπειρία. Ηθελημένα αποπροσανατολιστικό και απολαυστικά προβοκατόρικο, το Αντικείμενο α εντοπίζει κάτι πραγματικά τρομακτικό σε ένα φλέγον ερώτημα: τι είναι αυτό που συγκρατεί μια σχέση όταν η ρουτίνα παύει να λειτουργεί; | Γερμανία, Λουξεμβούργο, Ελλάδα | 99'
**Τα Σωματίδια της Σκόνης του Αργύρη Γερμανίδη | Το πτώμα ενός νεαρού άντρα εμφανίζεται στις ακτές της Αταλάντης σηματοδοτώντας την επιστροφή του Ισιντόρ στην επικράτεια των ζωντανών. Καθώς ακολουθεί τα ίχνη των περασμένων του ζωών σε αναζήτηση ενός παρελθόντος, ο Ισιντόρ βρίσκεται παγιδευμένος σε ένα δίκτυο από ιστορίες μέσα σε ιστορίες, σε έναν κόσμο όπου πρωταγωνιστούν Ταξιδιώτες του Χρόνου και Σωσίες, Εικονοφάγοι και Υφασματέμποροι, Φαντάσματα Φίλων και Εραστών. | Ελλάδα, Γερμανία | 78'
Ponderosa του Ρομπ Ράις | Ο Ζικ, ένας νεαρός που περνά τον καιρό του αέργος και χαμένος στο διαδικτυακό χάος, ζει με τη μητέρα του, η οποία εργάζεται ως σερβιτόρα σε μια παρακμιακή αλυσίδα εστιατορίων. Όταν η δουλειά της μητέρας αναγκάσει τους δυο τους να μετοικήσουν σε νέα πόλη, ο Ζικ θα συναντήσει έναν αλλόκοτο εξηντάρη εργολάβο, ο οποίος επιμένει να αναλάβει πατρικό ρόλο στη ζωή του, συστήνοντάς τον παράλληλα σε έναν κύκλο εξίσου αλλόκοτων συνωμοσιολόγων. Μεταξύ μαύρης –για την ακρίβεια κατάμαυρης– κωμωδίας, θρίλερ και οξυδερκούς κοινωνικού σχολίου, η δεύτερη ταινία του Ρομπ Ράις, είναι αναμφίβολα μια από τις πιο πρωτότυπες ταινίες της χρονιάς: το γκροτέσκο, ανησυχαστικό –στα όρια του τρομακτικού– χιούμορ της, η πλήρης (και απολαυστική) υπονόμευση των αφηγηματικών βεβαιοτήτων και η βαθιά πολιτική της ματιά στο φθίνον αμερικανικό όνειρο συνθέτουν μια αλησμόνητη, άκρως ενδιαφέρουσα ταινία που σχολιάζει την απόσταση μεταξύ των Boomers και της Gen-Z και, κυρίως, τον αργό θάνατο των ΗΠΑ ως συνεκτικής, ανοιχτόμυαλης κοινωνίας. | Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής | 91'
**Χώροι Υποσχέσεων (Promised Spaces) του Ιβάν Μάρκοβιτς | Ο αστικός ορίζοντας της Καμπότζης ανεβαίνει πιο γρήγορα απ’ όσο μπορεί να συλλάβει το ανθρώπινο μυαλό, και αυτό το εκθαμβωτικό υβρίδιο μυθοπλασίας και πραγματικότητας ευδοκιμεί στη ζέστη που εκπέμπουν οι ουρανοξύστες: συλλαμβάνει τον ιδρώτα στο δέρμα, τον υγρό αέρα (τον τόσο πυκνό που σχεδόν αγγίζεται), τα σώματα που δεν μπορούν να κοιμηθούν στην καρδιά της εποχής των μουσώνων. Ο Σοκούν, εργάτης σε οικοδομή, αποδρά τη νύχτα από τον κοιτώνα του και καταφεύγει σε μια αυτοσχέδια κοινότητα που κατοικεί στο γιαπί ενός ημιτελούς ουρανοξύστη. Σε έναν πανομοιότυπο πύργο εκεί κοντά, ένα κτίριο ολοκληρωμένο και λαμπερό, η Σέντα μετακομίζει σε ένα διαμέρισμα με τεχνητό κλιματισμό, το οποίο νοίκιασε στα τυφλά – κι η τεχνητή δροσιά του χώρου μοιάζει να την απομονώνει ακόμα περισσότερο. Ο σκηνοθέτης (και τακτικός συνεργάτης της Άνγκελα Σάνελεκ στη διεύθυνση φωτογραφίας) αντιμετωπίζει την αρχιτεκτονική ως κάτι που το σώμα καλείται συνεχώς να επαναπροσδιορίσει: τοίχοι, σκαλωσιές και μουσαμάδες με διαφημιστικά μηνύματα βάζουν τα όρια της σάρκας πιο αποτελεσματικά από τον διάλογο, ενώ η καταρρακτώδης βροχή και η οργιώδης βλάστηση προβάλλουν αντίσταση στο μπετόν, σαν να προσπαθούν να το επαναδιεκδικήσουν. Στατικοί, αισθητηριακοί και σιωπηλά συντριπτικοί, οι Χώροι υποσχέσεων δεν θέλουν τόσο να αφηγηθούν μια ιστορία, όσο να πιάσουν μια θερμοκρασία. Παγκόσμια πρεμιέρα στο ACID των Καννών. | Γαλλία, Γερμανία, Καμπότζη, Σερβία | 78'
Στιγμιότυπο (Snapshot) του Τζόζεφ Αρτσερ | Κάπου ανάμεσα σε κειμήλιο της βικτωριανής εποχής και πρώιμο snuff φιλμ, ένα πρόσφατα ευρεθέν υλικό από το Λονδίνο των τελών του 19ου αιώνα έρχεται στο φως για να αποκαλύψει τη μοίρα μιας γυναικείας λέσχης κυνηγών φαντασμάτων, σε αυτό το καθηλωτικό ντεμπούτο τρόμου του Τζόζεφ Άρτσερ. Το εύρημα υπηρετείται με απόλυτη συνέπεια: κάθε καρέ παρουσιάζεται ως ανακτημένο υλικό ενός ερασιτέχνη εφευρέτη, του Τάμγουορθ, που δοκιμάζει την πειραματική του μηχανή κινούμενης εικόνας στις γυναίκες γύρω του, έτσι ώστε η ίδια η «ανακάλυψη» του υλικού να γίνεται μέρος της φρίκης – ένα κομμάτι χαμένης οπτικής αρχαιολογίας που δεν προοριζόταν ποτέ να σωθεί, πόσο μάλλον να το δει κανείς. Εξερευνώντας μια επικίνδυνη πόλη γεμάτη αντιφάσεις μέσα από μια νέα τεχνολογία, δυνητικά ικανή να αιχμαλωτίσει τις όποιες κακόβουλες υπερφυσικές δυνάμεις, η ταινία μάς βυθίζει σε έναν κόσμο σκληρότητας, βίας και κίτρινου Τύπου, όπου η απειλή καραδοκεί πάντα στην επόμενη γωνία και στά όρια του κάδρου της κάμερας στενοπής. Μια ευρηματική επανεπινόηση του found footage τρόμου, τόσο παράξενη όσο και τρομακτική, το Στιγμιότυπο υπόσχεται να προκαλέσει, να αναστατώσει και να συναρπάσει. | Ηνωμένο Βασίλειο | 86'
Το Δέντρο του Ιούδα του Χρήστου Χουλιάρα | Σε ένα απομονωμένο χωριό της βόρειας Ελλάδας, κοντά στα σύνορα με την Αλβανία, ο Ηλίας, ένας αυτοεξόριστος πατέρας, επανασυνδέεται με τον Κώστα, παιδικό του φίλο και αστυνομικό, και τη γυναίκα του, τη Βίτω. Όταν μια νεαρή γυναίκα βρίσκεται δολοφονημένη έξω από το χωριό, η εξιχνίαση του εγκλήματος του γίνεται έμμονη ιδέα, ένας σκοπός που γεμίζει το ψυχικό του κενό και τον άδειο του χρόνο. | Ελλάδα, Κύπρος | 97'
Kράτα Με της Μυρσίνης Αριστείδου
ΟΙ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ
Το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα παρουσιάσει συνολικά 26 ταινίες μεγάλου μήκους και 27 μικρού μήκους. Ταινίες που θα κάνουν την πρεμιέρα τους στη Θεσσαλονίκη, θα διαγωνιστούν στα τρία διαγωνιστικά τμήματα και άλλες που θα προβληθούν έχοντας κάνει ήδη μια προβολή στην Ελλάδα. Εξτρα προβολές με ειδικό ενδιαφέρον η προβολή της «Εύας» της Μαρίας Πλυτά στην αποκατεστημένη της κόπια, η προβολή της ταινίας του Ντίνου Δημόπουλου «Χαρούμενο Ξεκίνημα» από το 1954 σε μια προβολή της Φίνος Φιλμς, οι δύο ταινίες του Νίκου Γραμματικού που θα προβληθούν με συνθήκες πλήρους προσβασιμότητας («Απόντες» και «Νυχτολούλουδα»), η ειδική προβολή της ταινία του Αλέξη Αλεξίου «Θάλασσα από Γυαλί» και ειδική avant-premiere της νέας ταινία του Ρένου Χαραλαμπίδη «Το Κλασικό Αριστούργημα» στο θερινό Απόλλων.
Νυχτερινή αγορά Ορανόβα
IMMERSIVE ALL AROUND CINEMA
Από τη μνήμη και την απώλεια, το πένθος και την οικογένεια που επιλέγουμε, μέχρι την απομόνωση, τη διχασμένη ταυτότητα και τη φυγή από την πραγματικότητα, τα φετινά έργα του τμήματος Immersive : All around cinema εξερευνούν την ανθρώπινη εμπειρία μέσα από διαφορετικές αφηγηματικές και αισθητικές προσεγγίσεις.
Η καταστροφή ενός κόσμου που χάνεται, η μεταμόρφωση και η αποξένωση, οι σκοτεινές όψεις της σύγχρονης κοινωνίας, η κυκλικότητα της ζωής και η περιπλάνηση σε αλλόκοτα ονειρικά τοπία συνθέτουν ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα, που προσκαλεί το κοινό να γίνει μέρος των ιστοριών και να αναμετρηθεί με όσα κρύβονται κάτω από την επιφάνεια της πραγματικότητας.
Οι ταινίες που συμμετέχουν στο διαγωνιστικό τμήμα Immersive διεκδικούν τον Χρυσό Αλέξανδρο Immersive, ο οποίος συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ.
Τα έργα θα προβάλλονται σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στο ισόγειο της Αποθήκης Γ (Προβλήτα Α, Λιμάνι Θεσσαλονίκης), καθ’ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ, από τις 5 έως τις 15 Νοεμβρίου 2026, με καθημερινό ωράριο λειτουργίας 13:00-21:00.
Η XAMENH «ΟΠΕΡΑ» ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΒΕΛΙΣΣΑΡΟΠΟΥΛΟΥ
Ο Ανδρέας Βελισσαρόπουλος γύρισε την μικρού μήκους ταινία «Οπερα» το 1976, ενώ ο ίδιος πέθανε από AIDS το 1985. Στη συνέχεια η κόπια χάθηκε. Ολοι μιλούσαν γι αυτήν αλλά κανείς δεν την είχε δει. Τώρα το Φεστιβάλ φέρνει στο φως το υλικό των γυρισμάτων: 20 λεπτά σε Super 8 που βρέθηκε πρόσφατα και θα προβληθεί για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη. Ανθρωποι που δούλεψαν στην ταινία, συνεργάτες και φίλοι του Βελισσαρόπουλου και θεωρητικοί του queer σινεμά ανασυνθέτουν την «Οπερα» και μιλούν για τη θέση της στην ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου.
SPOTLIGHT ΣΤΟ BAUHAUS
Με αφορμή την έκθεση «Λάζλο-Μόχολι Νάγκι Light Play» στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας, το Φεστιβάλ οργανώνει ένα spotlight στο Bauhaus, ένα κινηματογραφικό φινισάζ με ταινίες που συνομιλούν με το πνεύμα του Bauhaus, ανάμεσά τους και δύο ταινίες του ίδιου του Μόχολι-Νάγκι.
Ράδιο Ουτοπία, Ράδιο Κιβωτός: Η Αυτοδιαχείριση στα Ερτζιανά της Θεσσαλονίκης
PODCAST
Συνολικά οκτώ ελληνόφωνα και δύο αγγλόφωνα πόντκαστ συμμετέχουν στο Διαγωνιστικό Τμήμα Podcast του Φεστιβάλ, ενώ άλλα 13 πόντκαστ συμμετέχουν στην Ενότητα Nexus. Τα πόντκαστ του διαγωνιστικού τμήματος διεκδικούν το Βραβείο Καλύτερου Podcast, ύψους 2.000 ευρώ.
Η ΛΟΡΑ ΜΑΛΒΕΪ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
H βρετανίδα που εισήγαγε τον όρο «male gaze» στην κριτική του κινηματογράφου έρχεται στη Θεσαλονίκη για να μιλήσει σε ένα πολύτιμο masterclass αλλά και να παρουσιάσει και πτυχές από το κινηματογραφικό της έργο. Θα προβληθούν και οι τέσσερις ταινίες που έχει γυρίσει, μόνη ή μαζί με τον Πίτερ Γουόλεν, τον Φεϊσάλ Αμπντουλάχ και τον Μαρκ Λιούις: «23 Αυγούστου 2008», «Εϊμι!», «Frida Kahlo & Tina Modotti», «Αινίγματα της Σφίγγας». Μια γνωριμία που αργήσαμε πολύ να κάνουμε με μία ζωντανό θρύλο της σύγχρονης κινηματογραφικής μας ιστορίας.
Bytes Away from Home
NEXTGEN
Εννιά ταινίες μεγάλου μήκους και εφτά μικρού από όλο τον κόσμο προβάλλονται για περιορισμένο αριθμό θεάσεων, στο πρόγραμμα εκπαιδευτικών προβολών του Φεστιβάλ (δια ζώσης και online), δίνοντας τη δυνατότητα σε μαθητές και εκπαιδευτικούς όλης της χώρας να απολαύσουν πρωτότυπες και συγκινητικές κινηματογραφικές στιγμές, να γνωρίσουν τους σκηνοθέτες και να συζητήσουν μαζί τους. Στο πλαίσιο του τμήματος, το Φεστιβάλ παρουσιάζει πρωινές εκπαιδευτικές προβολές για σχολεία στην αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αποθήκη 1, Λιμάνι), αλλά και στη Σταυρούπολη και στις Συκιές σε συνεργασία με τους Δήμους Παύλου Μελά και Νεάπολης-Συκεών αντίστοιχα. Παράλληλα, οι περισσότερες από τις ταινίες του προγράμματος θα προβληθούν στη διάρκεια της 67ης διοργάνωσης στο πλαίσιο των δράσεων Kids Love Cinema & Teens Love Cinema για γονείς και παιδιά. Για παιδιά και εφήβους κάτω των 18 ετών η είσοδος είναι δωρεάν με έκδοση μηδενικού εισιτηρίου.
ΤΟ ΥΠΕΡΟΧΟ, ΠΟΛΙΤΙΚΟ ΣΙΝΕΜΑ ΤΟΥ ΕΜΙΝ ΑΛΠΕΡ
Πλήρες αφιέρωμα σε έναν από τους σημαντικότερους Τούρκους σκηνοθέτες σήμερα. Ο Εμίν Αλπέρ θα βρεθεί στη Θεσσαλονίκη για να παρουσιάσει τις ταινίες του στο κοινό: από το εκρηκτικό ντεμπούτο του «Πέρα απ’ τον Λόφο» - το οποίο δεν βγήκε ποτέ στις ελληνικές αίθουσες - μέχρι την πιο πρόσφατη ταινία του «Λύτρωση» που απέσπασε την Αργυρή Αρκτο – Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Μη χάσετε τις «Υποψίες» του 2015, μια από τις λιγότερο γνωστές ταινίες του που παραμένει ακόμη και σήμερα μια από τις πιο ιδιοσυγκρασιακές, σκοτεινές και προφητικές του.
Δεν Θα' Σαι Μόνη
BALKAN HORROR
Το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης εξερευνά το τρομακτικό πρόσωπο των Βαλκανίων μέσα από το αφιέρωμα «Βαλκανικός Τρόμος» της διευρυμένης ενότητας Survey Expanded του τμήματος Meet the Neighbors+.
Μύθοι, δοξασίες, φαντάσματα της Ιστορίας, οικογενειακά μυστικά και διαγενεακά τραύματα συναντούν καλτ ταινίες, B-movies, αιρετικά genre υβρίδια και μερικές από τις πιο παράξενες και ανατριχιαστικές ιστορίες του βαλκανικού σινεμά πρωταγωνιστούν σε 8 ταινίες που διασχίζουν το «τρομακτικό» χάρτη των Βαλκανίων των τελευταίων χρόνων.
Διαβάστε αναλυτικά σε ποιες σκηνές των 8 ταινιών που αποτελούν το αφιέρωμα θα ουρλίαξετε δυνατά.
Μακριά από τα Δέντρα
ΔΑΜΑΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΧΡΟΝΟ
To τμήμα που θα βρίσκει πάντα καταφύγιο ο Λαβ Ντίαζ... ενα τμήμα για ταινίες μεγάλες σε διάρκεια αλλά και πνοή, μια τιμή στην βραδύτητα που οξύνει τη σκέψη. Οι προβολές θα γίνονται στην ανανεωμένη αίθουσα «Τάκης Κανελλόπουλος» του Μουσείου Κινηματογράφου, ο οποίος μεταμορφώνεται σε έναν χώρο φτιαγμένο για αργό, προσηλωμένο βλέμμα, τον οποίο επιμελήθηκε η αρχιτέκτων Ειρήνη Σάπκα. Οι ταινίες που θα προβληθούν είναι οι εξής: «Το Ραντεβού» του Αλεξ Μπάρετ, το «Μακριά από τα Δέντρα» της Μεριτσέλ Κολέλ Απαρίσιο, το «Ακούγοντας» του Λε Μπάο, το «Jackrabbit» του Τζάρεντ Χόγκαν, το «Πρόγονοι, Αφήστε μας να Περάσουμε» του Λαβ Ντίαζ και το «Σαλόνι Ομορφιάς» της Νατάλια Ασεβέδο.
H ΒΡΑΒΕΥΣΗ ΤΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ ΞΑΡΧΑΚΟΥ ΜΕ ΧΡΥΣΟ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟ
Ο Σταύρος Ξαρχάκος θα παραλάβει τον Χρυσό Αλέξανδρο για τη συνεισφορά του στον κινηματογράφο και τον ελληνικό πολιτισμό. Στην τελετή απονομής, το Σάββατο 7 Νοεμβρίου, θα προβληθεί το «Ρεμπέτικο» του Κώστα Φέρρη.
Πορφυρές Φλέβες
ΜΕΤΑΜΕΣΟΝΥΚΤΙΕΣ ΠΡΟΒΟΛΕΣ
Ταινίες που ζωντανεύουν μετά τα μεσάνυχτα, μια δοκιμή στον τρόμο, το γέλιο και τις ακρότητες. Η «Κόμισσα του Αίματος» της Ούλρικε Οτινγκερ με την Ιζαμπέλ Ιπέρ στο ρόλο της θρυλικής Ερζέμπετ Μπάτορι, η οποία περιπλανιέται σε μια παραισθητική Βιέννη υπό το φως των κεριών, αναζητώντας το βιβλίο που θα μπορούσε να βάλει τέλος στη δυναστεία των βρικολάκων της. Το «Τένις Μέχρι Θανάτου» του Νικία Χρυσού με ένα tennis club που θυμίζει αίρεση. Η «Αποικία» του Νοτιοκορεάτη Γιον Σανγκ-χο, δέκα χρόνια μετά το «Εξπρές των Ζωντανών Νεκρών». To «Family Movie» του Κέβιν Μπέικον για μια αιματηρή υπόθεση σινεμά με τον ίδιο και την πραγματική οικογένειά του. Το «Hot Spot» της Αγνιέσκα Σμοτσίνσκα με τη Νούμι Ραπάς σε μια παραισθησιογόνα εμπειρία. Το «River» του Τζόσουα Τζουλιάνο με τρία αδέλφια που ανεβαίνουν σε μια βάρκα και βγαίνουν στο ποτάμι για να σκορπίσουν τις στάχτες του πατέρα τους, όταν αντιλαμβάνονται πως ένας άνδρας χωρίς πρόσωπο τούς παρακολουθεί από την όχθη. Ο «Αποστολέας» του Ράσελ Γκόλντμαν με την πρόσφατα απεξαρτημένη από το αλκοόλ Τζούλια να προσπαθεί να ξαναχτίσει τη ζωή της, όταν αρχίζει να λαμβάνει μια σειρά από δέματα που δεν παρήγγειλε ποτέ, με αντικείμενα άρρηκτα δεμένα με το παρελθόν της. Οι «Πορφυρές Φλέβες» της Μαριόν Λε Κορολέρ η οποία, όπως περιγράφουν οι άνθρωποι του Φεστιβάλ, βρίσκεται «κάπου ανάμεσα στο βίαιο σωματικό σινεμά της Ζιλιά Ντικουρνό, τον πρώιμο Κρόνενμπεργκ και το pop body horror του "The Substance"».
SERIES SPECIAL SCREENINGS
Το Φεστιβάλ συνεχίζει να ενισχύει το πρόγραμμα των σειρών, προβάλλοντας νέες διεθνείς και ελληνικές παραγωγές στο επίσημο πρόγραμμά του. Φέτος, στο τμήμα Series Special Screenings θα απολαύσουμε πολυαναμενόμενες σειρές όπως τα «Ο Αρχοντας των Μυγών», «Dear England», «Κάτω τα Χέρια από το El Raval», ενώ θα προβληθούν επεισόδια και από τις ελληνικές σειρές «Σχέδιο Οδυσσέας» του Γιώργου Γκικαπέππα, η νέα παραγωγή της Magenta TV και «Θάλασσες μας Χώρισαν» του Χρήστου Δήμα, μια παραγωγή της ΕΡΤ και του ERTFLIX.GR.
ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΑ ΦΩΤΑ
Ολοι γνωρίζουμε την ενέργεια που κρύβεται πίσω από τις ανθρώπινες ιστορίες της καθημερινότητας. Το Φυσικό Αέριο συμμετέχει φέτος για πρώτη φορά ως χορηγός στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για να μεταφέρει την εμπειρία 169 χρόνων ιστορίας του, να αναδείξει τις ανθρώπινες ιστορίες και να στρέψει το βλέμμα όλων προς το φως και τη δημιουργία. Δύο δράσεις θα δώσουν το στίγμα της συμμετοχής του Φυσικού Αερίου στο Φεστιβάλ, λειτουργώντας ως βιωματικές εμπειρίες σε ένα παιχνίδι με το φως, τη σκιά και τη φαντασία, ενώ η επιστροφή στο αναλογικό που αποτελεί αυτή τη στιγμή ζητούμενο της GenZ, βρίσκεται στο κέντρο ενός masterclass.
Σημειώστε τις ημερομηνίες:
Καλλιτεχνικά εργαστήρια κυανοτυπίας | Ημερομηνίες: 7, 8, 13 & 14 Νοεμβρίου 2026 | Τοποθεσία: Αποθήκες Λιμανιού Θεσσαλονίκης | Ωρες: Περίπου 12:00, διάρκεια 3 ώρες | Στην καρδιά του Φεστιβάλ, το Φυσικό Αέριο Ελληνική Εταιρεία Ενέργειας προσκαλεί τους επισκέπτες σε μια ξεχωριστή βιωματική εμπειρία, όπου το φως, η σκιά και η φαντασία γίνονται τα βασικά εργαλεία της δημιουργίας. Μέσα από ανοιχτά καλλιτεχνικά εργαστήρια, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει την κυανοτυπία, μία από τις παλαιότερες αναλογικές φωτογραφικές τεχνικές, που χρησιμοποιεί το φως για να δημιουργήσει μοναδικές εικόνες στις χαρακτηριστικές βαθιές μπλε αποχρώσεις της. Στο ειδικά διαμορφωμένο art station, οι επισκέπτες δεν θα είναι απλοί θεατές, αλλά θα γίνουν οι ίδιοι δημιουργοί. Θα πειραματιστούν με διαφορετικές συνθέσεις, αντικείμενα, σχήματα και σκιές, θα δημιουργήσουν τη δική τους εικόνα και θα παρακολουθήσουν τη διαδικασία εμφάνισής της. Στον χώρο θα υπάρχει επίσης ένας ειδικά διαμορφωμένος - σκοτεινός χώρος , όπου θα πραγματοποιείται μέρος της διαδικασίας εμφάνισης των έργων κυανοτυπίας. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν από κοντά τη διαδικασία δημιουργίας και εμφάνισης της εικόνας, προσθέτοντας μια ακόμη ενδιαφέρουσα και βιωματική διάσταση στην εμπειρία. Κάθε συμμετέχων θα μπορεί να κρατήσει το έργο που δημιούργησε ως ένα προσωπικό, χειροποίητο αναμνηστικό από το Φεστιβάλ.
Masterclass και afterparty με τον Ρένο Χαραλαμπίδη:«Η αντεπίθεση του αναλογικού κόσμου» | Ημερομηνία: Κυριακή 8 Νοεμβρίου 2026 | Ωρα masterclass: 17:00 Τοποθεσία: ΥΨΙΛΟΝ, Θεσσαλονίκη | Την Κυριακή 8 Νοεμβρίου, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώνει στο ΥΨΙΛΟΝ ένα ξεχωριστό masterclass με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Ρένο Χαραλαμπίδη, με τίτλο «Η αντεπίθεση του αναλογικού κόσμου». Μια συνάντηση αφιερωμένη στη διαχρονική γοητεία του αναλογικού κόσμου, τη δημιουργία, την τέχνη και τη σημασία της αυθεντικής εμπειρίας σε μια εποχή που κυριαρχεί το ψηφιακό στοιχείο. Μετά την ολοκλήρωση του masterclass, το Φυσικό Αέριο Ελληνική Εταιρεία Ενέργειας αναλαμβάνει τη φιλοξενία του afterparty που θα ακολουθήσει στον χώρο του ΥΨΙΛΟΝ, δημιουργώντας ένα σημείο συνάντησης, χαλάρωσης και αλληλεπίδρασης για τους συμμετέχοντες. Με ειδικά διαμορφωμένο photobooth και δωρεάν ποτά για τους συμμετέχοντες, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να συνεχίσουν τη βραδιά, να φωτογραφηθούν και να δημιουργήσουν τις δικές τους αναμνήσεις.
«ΣΑΝ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΣΙΝΕΜΑ»
Τέσσερις έρημοι –από χώμα, νερό, αέρα και φωτιά– και τέσσερα μυθικά πλάσματα που γεννιούνται μέσα από αυτές, ο Πήγασος, η Γοργόνα, ο Πάνθηρας κι ο Φοίνικας, συνθέτουν τέσσερα θραύσματα μιας ιστορίας για ουράνια σώματα που περιπλανιούνται γύρω από τον ήλιο, χάνονται και ξαναβρίσκονται, ένα εκατομμύριο χρόνια αργότερα. Με τον ενιαίο τίτλο «A Story of Heavenly Bodies Floating Around the Sun in Four Phases & a Million Years Apart», τα τέσσερα αυτά μυθικά πλάσματα γίνονται οι πρωταγωνιστές μιας ιστορίας για τη μνήμη, τη συνάντηση και την αέναη επιστροφή.
Αυτά αποτελούν και τους πρωταγωνιστές των τεσσάρων σποτ του φετινού Φεστιβάλ που υπογράφει ο Σταύρος Μαρκουλάκης.
Το 67ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιηθεί από τις 5 έως τις 15 Νοεμβρίου 2026, Αναζητήστε περισσότερες πληροφορίες στο επίσημο site του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, στη σελίδα του στο Facebook και το Instagram.
